lunes, noviembre 05, 2007

Mal Elemento -- últimas ediciones --

van las listas de los lo últimos dos programas
estamos con poco tiempo, evidentemente, así que las ponemos de largo, sin división por bloques; algo es algo...

Programa 20/10

Krautrock (Faust)
Be My Wife (David Bowie)
Aisha (Death in Vegas)
The Pulse (Digitalism)
Widow (Fiona Apple)
Can't See Me (Ian Brown)
Cámara lenta (Javiera Mena)
Nudos (Magali Luque)
We Get On (Kate Nash)
Sound of Silver (LCD SoundSystem)
Send Me Shivers (Mouse on Mars)
Marie Provost (Nick Lowe)
Scarecrow (Pink Floyd)
House of Jealous Lovers (The Rapture)
Don't Say Nuthin' (The Roots)
Love Song for the Dead Che (The United States of America)
Release (Timbaland feat. Justin Timberlake)
Hey Mr. Rain (Velvet Underground)

Disco de la semana
In Rainbows - Radiohead
Bodysnatchers
Videotape

Cortina: Blue Pianola / The Party (Henry Mancini)


Programa 27/10


Zimbabwe (Bob Marley & The Wailers)
Bring Me Coffee or Tea (Can)
La guerra del audio (Dante)
The Jungle Line (Herbie Hancock)
Summertime (John Coltrane)
If (Joni Mitchell)
Evereything I am (Kanye West)
Te convierto (La Mala Rodríguez)
Autoayuda (Nacho Vegas)
Caso cerrado (Nicolás Miguelez y el Círculo de Confianza)
Rastafari Is (Peter Tosh)
The Diamond Sea (Sonic Youth)

Disco de la semana: Mayor, de Florencia Ruiz
Viendo
Movimiento final

Cortina: Mundial de Pesca / Terraplén (Olga)

jueves, octubre 18, 2007

Niembro y los X-Men, by Fabián Casas

Escribo para recomendar uno de los mejores programas cómicos de la TV cerrada: Fernando Niembro y los X-Men. Creo que ya desde el año pasado los vengo picoteando de a poco y siempre garpan. Siempre se me mete en el medio del zapping y a veces hasta agarro las repeticiones, ¿pero lo repiten? ¿O será que es tan parecido que va mutando de a poco y en realidad no son repeticiones, sino que lo agarré justo en el momento en que se parece a sí mismo? Es un poco como las partidas de ajedrez, que a veces se van repitiendo, cada contrincante sabiendo la pieza que debe mover, y de golpe, !zas!: alguien mete la jugada maestra y el tablero se incendia. Lo cierto es que Niembro y los X-Men es hiperrealismo y humor de alto vuelo. El tipo canoso, pulcro, con un preinfarto a cuestas, se encarga de producir un debate infinito con cualquier boludez que le tire la producción. Hay algo claro: Niembro es del bando de los malos. No es de los periodistas deportivos progres. No le interesa el jogo bonito ni el achique, ni compara lo que se hace en el campo de juego con la vida. No escucha a Serrat y a Sabina ni le parecen geniales Fontanarrosa y Rep, y no cree que K es la imagen del cambio, salvo que le convenga. Niembro es pragmático; cosecha en sí mismo todas las virtudes de la televisión argentina: chivero, acomodaticio, mentiroso, cruel, facho, conservador... En fin, una pinturita de derecha (hay idiotas por ahí que piensan que la díada de derecha e izquierda ya no sirve para pensar la tensión entre fuerzas), casi, casi como un enemigo del Hombre Araña sacado de la pluma de Stan Lee. Y en el programa en cuestión está rodeado de unos muñecos letales que no le van en zaga. Por ejemplo, el Beto Alonso. Su poder mutante, sin dudas, está basado en que es una granada de pus, de mala leche. ¿Qué le pasó a Alonso? Me acuerdo cuando jugaba para River: era un tipo hermoso, con peinado beatle, un jugador extraordinario. Yo padecí lo que es que tu equipo juegue contra Alonso iluminado. Fue, creo, en el 75, y me fui llorando de la cancha por la impotencia de tanto talento y belleza en el bando contrario. ¿Cómo se convirtió entonces en esa figura gris, que parece siempre agazapada para emitir su bocanada de mierda contra la jugada o jugador que haya que analizar? ¿Cómo mutó? Otro caso es el Profe Córdoba: no sólo tiene escandaletes románticos con su amante, que intentó acuchillarlo, sino que al quedarse pelado optó por un implante que hace que su cabeza parezca una alfombra de Kalpakián al ras. Eso sí, de primera calidad. Otro mutante notable es El Hombre de la Máscara de Hierro, más conocido como el Bambino Veira. Nunca tiene desperdicio, no sólo por las ya famosas frases, sino porque también demuestra una notable voluntad para elogiar y felicitar a quien se le ponga delante. Veira no tiene enemigos. Ese graffiti está en su mente desde que se abrieron las puertas de la cárcel donde pernoctó tiempo atrás. También están Latorre y Merlo, uno que intenta ser analítico hasta el hartazgo y otro que debería estar subtitulado porque parece Alf afónico. A veces, en los convites, entra algún jugador retirado que ande por ahí: Bertoni, por ejemplo. O un ex árbtitro. Recuerdo un programa donde Niembro quería mostrar al jugador del futuro. Logró generar una tensión en el programa anunciando que íbamos a ver una jugada genial de Fernando Gago que cambiaría al fútbol argentino en un antes y después. Cuando finalmente la vemos, aparece Gago tirándose a los pies de un rival, barriéndolo. Las cámaras vuelven al panel de los X-Men y todos están tiesos porque no entienden nada. La verdad, nadie entiende nada. ¿Qué tiene de raro que alguien se tire a los pies? Niembro dixit: "Gago es un jugador elegante, como Fernando Redondo, pero en esta jugada demuestra que no sólo sirve su calidad, sino que también se puede tirar a los pies. Esto es lo que está cambiando en el fútbol argentino, la mentalidad". Ponchan la cara de Alonso, los ojos vidriosos, el pelo canoso, estremecido por el odio. Ponchan la cara de Veira: una sonrisa ensayada en stand by. Niembro dice: "Un corte y debatimos". Risas y aplausos.

sábado, octubre 13, 2007

Programa 6/10/07

Cortez The Killer (Neil Young & the Crazy Horse)

Here Comes The Heartbreak (Emma Pollock)
Mr. Blue Sky (de la ELO por The Delgados)

Strangers When We Meet (David Bowie)
Black Magic (Jarvis Cocker)

Hallelujah (John Cale)
Dance Me to the End of Love (Leonoard Cohen)

Todo lo demás (Grupo de Expertos Solynieve)
Qué puedo hacer (Los Planetas)

Disco de la semana, White Chalk, de PJ Harvey
Before Departure
Grow Grow Grow

Natural Born Killaz (Ice Cube)
Fear of a Black Planet (Public Enemy)

Music Is My Occupation (The Skatalites)
Jungle Beat (Rico Rodriguez)

Untitled #1 (Spain)
My Sister (Tindersticks)

Still Life (Van der Graaf Generator)

Wreckroom (Loose Fur)

miércoles, octubre 03, 2007

La primera de Todd Haynes

Hoy en el ciclo "El efecto lupa".

Programa 29/09/07

New Birds (Arab Strap)

Lipstick (Buzzcocks)
No I in Threesome (Interpol)

(I Can´t Get No) Satisfaction (de The Rolling Stones x Cat Power)
Break My Body (de Pixies x Hanne Hukkelberg)

Ubique Media Daemon (Einztürzende Neubauten)
Doctor Know (Julian Cope)

Subway Train Munich Air Disaster (Morrissey)
Human Being (New York Dolls)

(I Didn´t Know) I Was Asleep (Plush)
Werner's Last Blues to Blokbuster (Palace Songs)

Got You Down (Paul Westerberg)
Kangaroo (Big Star)

Sisters O Sisters (Yoko Ono with Le Tigre)
Kissin Time (Marianne Faithfull)

Six Strings That Drew Blood (The Birthday Party)
Industrial Estate (The Fall)

Darklands (The Jesus & Mary Chain)
Flowers (The Psychedelic Furs)

Si hay bulla no hay futbolín (Juan Stewart)

martes, septiembre 25, 2007

Programa 22/09/07

Love from Room 109 at the Islander (On Pacific Coast Highway) (Tim Buckley)

Me and Mr. Jones (Amy Winehouse)
In the Dark (Nina Simone)

From The Rivers to the Ocean (Bill Callahan)
Ghost Ship In a Storm (Jim O'Rourke)

Man is the Baby (Antony and The Johnsons)
Within or Without You (Patti Smith)

Dancing in Heaven (Robert Plant)
Hangman (Roy Harper + Jimmy Page)

Disco de la semana, "La radiolina" (Manu Chao)
El hoyo
La vida tómbola

He didn't (The 6ths)
Long, long, long (The Beatles)

Lost in the Supermarket (The Clash)
Nature Springs (The Good The Bad & The Queen)

Give Me Your Love (Lambchop)
Move On Up (Curtis Mayfield)

Willie te Pimp (Frank Zappa)

miércoles, septiembre 19, 2007

Bryan Ferry / Dylanesque, by Pablo Strozza

Un tributo glam al songwriter favorito del crooner

En estos tiempos de discos tributos de dudosa calidad artística, de lo que nadie puede acusar a Bryan Ferry y su homenaje a Bob Dylan es de oportunismo: desde la versión de "A Hard Rain’s A-Gonna Fall" en su "These Foolish Things" de 1973 hasta "It’s All Over Now, Baby Blue" y "Don’t Think Twice, It’s All Right" en "Frantic" (2002), en casi todos los discos solistas del inglés aparece un cover del estadounidense. Esto muestra que el frontman de Roxy Music, como en su momento hicieron Frank Sinatra con Tom Jobim o Scott Walker con Jacques Brel, busca legitimarse una vez más como crooner encarando el repertorio del que es, que duda cabe viniendo de un dandy enamorado de los Estados Unidos y Hollywood (chequear el homenaje a Humphrey Bogart "2 HB" en Roxy Music), su cantautor preferido. Y "Dylanesque" cumple con su objetivo, adaptando las canciones de Bob al registro de Bryan pero, al mismo tiempo, respetando los arreglos que Dylan interpreta en su Never Ending Tour. Esto se aprecia en "Just Like Tom Thumb’s Blues", "Simple Twist of Fate" y "Make Me Feel My Love", las tres canciones que abren la placa. Luego el disco decae un poco (son un tanto anodinas las tomas de "The Times They Are A-Changin’" y "Knockin’ on Heaven’s Door") y levanta hacia el final, con Brian Eno haciendo de las suyas en "If Not For You" y "Gates of Eden" (donde la garganta de Ferry se luce como antes, como siempre). En suma: revestir a las canciones de Bob Dylan de una pátina de glamour parecía, de entrada, una dura tarea, pero Bryan Ferry salió airoso de la prueba. Es que, y es obvio señalarlo una vez más, con las cosas que aman, los dandies son así...

lunes, septiembre 10, 2007

EL EFECTO LUPA

Alto cine, bajo precio.

Programa 08/09/07

Rag for William S. Burroughs (Matmos)

London London (Caetano Veloso)
Santa Maria da Feira (Devendra Banhart)

The Day Before You Came (Jacques)
Heavy Weather (Jarvis Cocker)

Holidays in Cambodia (Dead Kennedys)
Saturday Morning (Meat Puppets)

Visions of China (Japan)
Waterfornt (David Sylvian)

Live Forever (Oasis)
Cigarettes and Alcohol (Rod Stewart)

Disco de la semana - Long Term Physical Effects Are Not Yet Known, de Jay Jay Johanson
Time Will Show Me
Rocks in Pockets

Australia (The Kinks)
We're Not Gonna Take It (The Who)

Subculture (New Order)
Call in the Night Boy (Talk Talk)

Cantata de puentes amarillos (Pescado Rabioso)

jueves, agosto 30, 2007

Waiting for the Mundial, by Fabián Casas

The Fab Four

Anoten la característica del teléfono de Ramón: 2-4-4. El chofa de Mel Gibson veía señales en el césped que venían del espacio; nosotros, con mi viejo, mirábamos desde la Platea Norte el dibujo táctico demencial que había puesto Joey Ramón cuando el equipo de Costas nos estaba embambinando de manera inapelable. El técnico de Racing ya le había dado su beso de lengua habitual a la Virgen que lleva en el cuello y todavía no sabía que iba a tener que pedir que le trajeran una réplica de San Cayetano para tocarle el huevo izquierdo. Racing ganaba fácil, con una promoción de Orión a los pocos minutos, un desborde inédito al toque y un zapatazo demencial de alguien que trabaja en el medio de Blanquiceleste S. A. Dicen que el emperador Hirohito, después de bombardear Pearl Harbor, dijo: "hemos despertado al gigante dormido". Algo de eso pasó anoche en el New Gasómetro. Silvera, que parece un municipal melenudo la mayor parte del tiempo, se activó de pronto y empezó la resurrección azulgrana. Qué jugador extraño el Cuqui. Da la impresión de que alguien lo hubiera obligado a entrar a la cancha y jugar a ese juego que no le interesa, pero de pronto define con una calidad altísima, certera. Después, en el segundo tiempo, entró el corazón azulgrana: Rivero. Sí, Ledesma era el hígado, filtrando las jugadas, drenando las impurezas y marcando los tiempos. Y Lavezzi era la pija, un genital juguetón y zarpado. Perdimos el hígado y la japi y nos queda sólo el corazón. Con eso ganamos anoche un partido inolvidable. Con el corazón y con Romeo, un tipo que hasta anoche Ramón había mantenido encerrado en un haiku de diez minutos y que a pesar del poco rodaje en el césped, se las había arreglado para mostrar que seguía siendo peligroso (dos tiros a River, dos al Pincha). ¿Cómo puede ser que un tipo físicamente insignificante sea un goleador notable? ¿No había que ser de la NBA, como Cruz, Del Orting y Cia.? ¿No juega el salame de Crespo por eso? Me parece que Romeo juega la jugada antes de que se desarrolle. Es decir, es una posición adelantada que el árbitro no puede cobrar. "Es como jugaba el Nene Sanfilippo", le dije a mi viejo. Y después me dí cuenta de que yo nunca vi jugar a Sanfilippo. Perdón, me retracto: lo vi jugar a través de los ojos de mi viejo, de los amigos de mi viejo, de la lengua azulgrana.

Para Pablo Strozza.

lunes, agosto 27, 2007

Waiting for the mundial, by Fabián Casas

El Trogliodita, Assman y Cia.


"Extraño a Lavezzi", me dijo mi viejo mientras mirábamos el partido donde el Casla no podía rematar a las huestes del Choto Simeone. La declaración sentimental es notable porque mi vieja murió hace ya 20 años y jamás le escuché decir a mi viejo: "Extraño a tu madre". Pero haciendo a un lado las cosas personales, quería dejar apuntadas acá algunos temas que me quedaron en el tintero mental: 1) Me pone muy nervioso (y más con el tremendo golazo que metió) el nombre Moreno y Fabianesi. O es Moreno o es Fabianesi. Como dice este es mi amigo Strozza con el tema "Deléctrico" de los Babasónicos (la gran estafa del rock): "¿Va a venir o no va a venir?". Una de dos, viejo. 2) Detesto al Trogliodita que dirige a Independiente. La semana pasada utilizó la táctica psicopatera de hacerle escribir a los familiares de los jugadores cartas de aliento. "Mi hijita me la firmó con su pulgar", dijo Denis. La próxima táctica -a medida que avance el campeonato- puede ser que manden cartas los seres queridos muertos, como en los cuentos de Cortázar. Hay gente que supone que la motivación es todo, como el slogan de esa gaseosa, pero no, viejo... También hay que saber parar a un equipo. Primera premonición: como suele pasarles a sus equipos, Troglio y Cia. se van a caer a pedazos. Lo único que puede alterar las cosas es que el equipo tiene un arquero que se llama Assman, EL HOMBRE CULO. Es difícil que un equipo con tamaño significante pierda, diría Lacan.

domingo, agosto 19, 2007

+ Elvis, by Alejandro

En los 50, buena parte de los jóvenes de los Estados Unidos no toleraban aquello que sus padres vivían como un logro: la victoria sobre los países del Eje venía acompañada de un época de paz, mediana prosperidad y... mortal aburrimiento. Promediando la década, alguien se dio cuenta de que esos jóvenes agotados del conformismo que los rodeaba también podían configurar un mercado potencial interesante e inventó el negocio del rock and roll. En este marco, sintetizado con muchísima ligereza, claro, se produjo la aparición de un camionero de Tupelo, Mississippi, que terminaría por convertirse en un ícono del género y del propio siglo XX.

Elvis Presley nació un 8 de enero de 1935, murió cuarenta y dos años más tarde, el 16 de agosto de 1977, y dio todos y cada uno de los pasos para ser canonizado: llegó en el momento justo, atrajo multitudes, fue hermoso, cantó de manera extraordinaria, bailó como un endemoniado, tuvo una vida desordenada y dramática, y murió pesando 130 kilos, atiborrado de barbitúricos. Fue, es y será El Rey, qué duda cabe.

Con Marlon Brando y James Dean representó a la legión perfecta de antihéroes de la clase trabajadora: levemente cínicos, algo distantes, más amigos de la suficiencia que del esfuerzo y arrolladoramente elegantes. De ascendencia cherokee por parte de su madre, Elvis no sólo fue uno de los pioneros en la cruza entre el rhythm & blues de los negros con el country blanco y el gospel sureño que decantó en el rock and roll, sino que cambió los cánones de la industria.

Con "Heartbreak Hotel", uno de los tantos clásicos de su carrera (es muy recomendable conseguir "Elv1s 30 #1 Hits", un grandes éxitos editado en 2002 en Argentina), llegó a la cima de las listas del pop, el country y el rhythm & blues al mismo tiempo y logró que el 60% de la producción de discos se destinase a los suyos. Aquella explosión, y ésa es quizás una de sus características más notables, no fue "algo del momento"; lejos del sube y baja propio de los tiempos actuales de famas fugaces, el eco de Elvis se mantiene: hoy ya lleva más de 1.000 millones de discos vendidos y su popular e increíble mansión de Graceland sigue siendo visita obligada para miles de turistas cada año.

Pero Presley también adquirió con el tiempo un complejo significado político. Se ha hablado mucho de su perfil reaccionario, del sinuoso camino que lo llevó de la imagen sexualmente provocativa de sus primeras apariciones televisivas a fines de los 50 (en el famoso show de Ed Sullivan decidieron enfocarlo de la cintura para arriba para no correr riesgos con su sugerente pelvis) al aggiornamiento con destino de autoparodia al que lo empujó el oscuro Coronel Tom Parker, el inescrupuloso manager cuya primer maniobra importante fue el pase de Elvis de Sun Records, una de las pocas compañías que rechazaban la distinciones raciales y de género cuando editaba discos, a la mucho más acaudalada y conservadora RCA. Ese primer movimiento de Parker, su ingreso al ejército en 1958 (un 24 de marzo, para los que gustan de las casualidades...) y la muerte de su madre unos meses más tarde, el 14 de agosto, cuando tenía apenas 42 años –la edad a la que murió él mismo, otra casualidad-, de alguna forma fueron las pesadas piedras que sepultaron al Elvis más revolucionario y dieron paso a un personaje mucho más convencional que iniciaría desde entonces un largo derrotero de vaivenes emocionales.

Elvis fue definido en distintos momentos como depresivo, esquizofrénico, melancólico, hiperactivo, histérico, adicto y virulento. "He perdido lo mejor que tenía", declaró a la prensa el día de la muerte de mamá Gladys. Y de allí en más todo fue en pendiente. Parker se ocupó sobre todo de afinar el negocio: en los shows vendía un profuso merchandising que incluía medias, corbatas, gorros y remeras, logró que Frank Sinatra financiara con 125.000 dólares por una aparición televisiva conjunta en la cadena ABC que duró apenas diez minutos y hasta lo acercó al ultraconservador Richard Nixon, con quien Elvis intercambió regalos y conversó sobre la influencia de las drogas en la juventud norteamericana en 1970.

Unos años antes, en el 67, Presley se había casado con Priscilla, con la que tuvo una hija, Lisa Marie Presley, conocida por su agitada vida matrimonial, que la unió (y separó, casi siempre en medio de algún escándalo) al músico Danny Keogh, a Michael Jackson y a Nicolas Cage.

Pero volviendo a la dimensión política de Elvis, hoy, cuando se cumplen 30 años de su dolorosa muerte, impulsada por al insalubre tratamiento al que se sometió con el alcohol y las drogas, también es posible pensar en definirla por oposición: fueron los almidonados anfitriones de la TV, el salvaje biógrafo Albert Goldman y todos y cada uno de los reaccionarios de su país los que se ocuparon de cristalizarlo como "southern white thrash" (basura blanca sureña) o "redneck" (sureño racista de clase baja). Y Elvis fue otra cosa. Ni siquiera, quizás, la encarnación del sueño de la clase trabajadora. Algo mucho mejor que eso: un torbellino de libertad. Y más. Como todos sabemos, Elvis está vivo.

jueves, agosto 16, 2007

Elvis está vivo

Artículo de Pablo Strozza.

Programa 18/08/07

Ventajas de grabar el programa, va la lista del sábado que viene en www.lr11.com.ar.

Grisaille (Ghost)

Tonight (Jarvis Cocker)
To Me You Are a Work of Art (Morrissey)

Free Man in Paris (de Joni Mitchell x Sufjan Stevens)
A case of You (de Joni Mitchell x Prince)

Relax (Take It Easy) (Mika)
You Only Tell Me You Love Me When You're Drunk (Pet Shop Boys)

Disco de la semana, "Strawberry Jam", de Animal Collective
Peacebone (¡primer corte!)
For Reverend Green

Suzanne (Leonard Cohen)
Suzanne (Randy Newman)

Viajando (Mister América)
Tu voz se va (Francisco Bochatón)

Black Wave/Bad Vibrations (The Arcadde Fire)
The Jessica Numbers (The New Pornographers)

Rising (DJ Spooky, del tributo a Yoko Ono)
Eight Lines (Howie B.)

domingo, agosto 12, 2007

Programa 11/08

Sex Machine (Sly & The Family Stone)

Any Other World (Mika)
Dancer (Queen)

Tears Dry On Their Own (Amy Winehouse)
Felt in Love With A Boy (Joss Stone)

Been There, Done That (Brian Eno & John Cale)
Heaps of Sheeps (Robert Wyatt)

Impossible Germany (Wilco)
Daisy Grace (Big Star)

Del disco "De regreso a Oktubre", de próxima aparición
De esos polvos futuros lodos (tema de Los Redondos x Hernán Heguiabere)
Juegos incompletos (tema de Virus x Los hermanitos Kaiser y su increíble organito que toca solo)

Elvis Presley x 2
Heartbreak Hotel
Are You Lonesome Tonight?